MISTERGENTLEMAN 设计师：比起迎合，更期待年轻人自主选择

在说起今天的主角——日本男装品牌 MISTERGENTLEMAN 之前，不得不提起两位在日本时尚圈占有重要一席的人物…

 

 

从 90 年代就开始投身时尚行业的吉井雄一（YUICHI YOSHII），曾担任 Louis Vuitton 会员制买手店 CELUX 以及南青山著名买手店 LOVELESS 的艺术总监。当时的 LOVELESS 作为日本最强买手店为消费者带来了诸多海外时尚品牌，“LOVELESS 是建构、超群、精品、速度、野心、革命，是一切你可以想到和未想到的激情。” 店铺门前的广告不吝啬的告诉大家成为人气买手店的秘诀。

 

 

随后吉井雄一在 2008 年时于北青山开设了时尚名所 THE CONTEMPORARY FIX，在 Hi-Street 时代正在酝酿的初期引入了一众新锐日本品牌。而早在 TCF 前吉井便已在表参道创立餐厅 PARIYA，经过整合以后成为了一楼的熟食店，二楼售卖精选男装，TCF 可谓是集时装、饮食与于一体典范，将生活方式注入零售理念。

 

吉井最早的工作其实和服装毫无关系，而是经营 PARIYA 同名的冰淇淋兼便当店。做毛衣设计师的母亲突然病逝之后，吉井认为 “衣物” 是和母亲的情感记忆联结，因此开始尝试买手的工作。经由这位元老买手购得过心仪物品的你们，想不到背后有一份如此简单的情谊在吧。

 

 

热爱饮食文化的吉井希望通过美食能让大家轻松走入原本给人以距离感的服饰店，毕竟食物作为最基础的需求总是能击破隔阂，朋友间毫无压力的约个饭是我们日常生活中最常有的动作。复合店最重要的平衡感由此而生。

 

TCF 挖掘潜力品牌的能力不用多说，而吉井在 2011 年时开始与东京时装周合作推出的 VERSUS TOKYO 单元，更是将这批年轻设计师的品牌推向了大众。在日本一代设计师品牌和二代里原宿代表的强劲 “覆盖力” 之下，普通观众们得以了解到 MISTERGENTLEMAN、PHIRE WIRE、DISCOVERED、FACETASM、C.E 等品牌并参与看秀，日本时尚圈生态由此开始注入年轻活力。

 

吉井雄一认为，“其实现在这个时代，普通消费者们的观察的角度更为敏锐，也更具影响力。我们希望能有除了业界人士、记者和买家之外的更多观众的参与。”

 

 

TCF 餐厅跟时装方面的业务去年被服装企业 MASH 所收购，也为品牌带来了更强大的后盾。几天前 TCF 青山店进行了 Re-open，一楼成为了 PARIYA 的扩大版空间，撇除了 MISTERGENTLEMAN 的直营店。改造之后的 PARIYA 将更着重于健康饮食潮流的影响力。

 

 

接下来说一说大澄刚史（TAKESHI OSUMI），除了众所周知的 Phenomenon 设计师的身份，更加能代表他的其实是 “Rapper”。Shakka Zombie 在 1995 至 2003 年八年的活动时间里，与 Buddha Brand、Muro 等人一同创造了日本 Hip Hop 的黄金时期，团队里 Rapper Osumi 的硬派唱腔和标志性的体型，使得 “Big-O” 的名号非常响亮，和 DJ TSUTCHIE 丰富多样的 Beat 配合创造了很多当时的经典曲目。

 

Phenomenon 的名称来自 The Notorious B.I.G. 的歌名《Rap Phenomenon》，品牌 DNA 从名字便可轻易 get。从 Osumi 早期主导的 Swagger 到 Phenomenon，无不是以音乐为灵感，将其观念转移到服装的媒介进行表达。而 Phenomenon 又进行面料与廓形的大胆革新，成为不少 Hi-Street 爱好者所推崇的对象。

 

 

作为欣赏双方世界观和时尚理念的好朋友，Osumi 与吉井雄一于 2012 年合作创立男装品牌 MR.GENTLEMAN，17 春夏时将 Logo 标注为 “MISTERGENTLEMAN”。正如品牌理念 “New Yours”，在偏爱和追求在基本款的基础上，为细节、廓形及搭配注入不和谐元素，以全新的平衡感打造出他们心中的 “后现代摩登”，Osumi 也将以往所拿手的部分设计元素沿用到了新品牌之中。

 

 

MISTERGENTLEMAN 的首家海外旗舰店上周正式登陆上海，我们也去到了现场一探究竟：

 

铜仁路两层楼的店铺空间与日本青山店的设计一脉相承。花岗岩质感的墙壁、金属内饰与镜面桌台穿插，营造出工业风和复古未来主义结合的氛围。精致、极简是踏入购物空间的第一个感受。

 

 

由于两个主理人对音乐的爱好，店铺内也摆放了唱机、音响等，这些摆件连同置物架均出自德国工业设计师 DIETER RAMS 之手，机能主义的现代设计与 MISTERGENTLEMAN 所想呈现的设计灵感达成一致，而简单的绿色植物摆设也是两位对生活方式方面的巧思。

 

 

目前店铺主要销售的是主线系列 “COLLECTION LINE”，同时也有针对现代商务男士的休闲正装系列 “ESSENTIAL LINE”。

 

 

气场相近的吉井雄一和大澄刚史，在开幕当天也和我们聊了聊 MISTERGENTLEMAN 新店的落成、本季的设计思考等话题，拥有多重身份和不同历练的两人，将自己所想要传达的观点透过品牌设计语言和大家沟通。

 

 

大澄刚史（TAKESHI OSUMI）／吉井雄一（YUICHI YOSHII）

MISTERGENTLEMAN 设计师

 

 

「比起迎合，更希望年轻人因为成熟起来而选择我们的品牌」

 

 

两位好，MISTERGENTLEMAN 这次海外开店，选择上海这座城市的原因是什么呢，会否根据上海制定特别的市场策略或是城市限定？另外请和大家介绍一下品牌全新 2018 春夏系列。

 

吉井雄一：我们觉得上海在中国市场里是很有活力的城市，对时尚和潮流很有热情，和品牌的定位不谋而合。我们也是主要因为这一点选择来到上海开店。

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本次 2018 春夏系列以运动休闲风格为主，利用了 PVC 材质来突出春夏季节的清透感。正好在三周前，我们在日本青山开设了全新店铺，并且率先发布了这次的新品，里面包括了一些联名单品，比如和专注制作 PVC 产品的品牌 NaNa-NaNa 联名的挎包，上面的数字是青山店的门牌号，鞋子也是和专门的鞋履品牌 SAKIAS 联名的，它们都是在各自领域比较专业的品牌。上海店铺在设计和产品方面，目前都是和青山店同步。

 

 

MISTERGENTLEMAN 从设计上，相比 Phenomenon 更加强调日常穿搭，并且延续拼接和撞色等特点，融合了正装和街头服饰。可以聊一聊品牌的设计和每季度呈现系列背后的想法吗？

 

Osumi：虽然两个品牌所的呈现出来风格不一样，但对我来说，它们都是我所喜欢的，也是我们共同想传达的设计观念。Phenomenon 更加追求设计感，给人的印象是比较强烈的风格，而 MISTERGENTLEMAN 更注重基本的经典款式，再附加一些设计细节。

 

吉井雄一：每个季度首先是 Osumi 提出设计灵感，我们再一同据此讨论设计的方向和架构。我们的品牌比起去迎合现在年轻人的口味，更希望年轻人因为各方面成熟起来而选择我们的产品。

 

 

融合美式街头元素与日本时装气质似乎是日本很多品牌的路数，你们如何在其中保持独立性呢？

 

吉井雄一：日本品牌的很多东西的确来自美国文化，比较精华的部分都可以在原宿这些区域看到。我们自己也很喜欢，并且深受启发。对于 MISTERGENTLEMAN 来说，我们两个人从美国文化中提炼了喜欢的部分进行发展，将从自己的角度出发所理解的美国街头文化再运用到设计上。

 

 

我们知道两位都有着多重的身份，为什么选择一同创立 MISTERGENTLEMAN？

 

吉井雄一：首先因为 Osumi 创立了 Phenomenon，当时我的买手店里面有代理他的品牌，大家慢慢聊上了，会面、吃饭，变成了很要好的朋友。我们有很多的共同语言，也认可对方在做的事情，所以就决定一起创立品牌 MISTERGENTLEMAN。

 

 

「音乐和设计本质上是一件事，都是表达自我的途径」

 

 

Osumi 作为音乐人在日本地下 HipHop 音乐圈颇有名气，曾经的 Shakka Zombie 在 90 年代与像是 Buddha Brand、Muro 等人一起创造了辉煌时期。以音乐的灵感去设计对你来说非常重要吧，服装设计和你作为音乐人之间的创造力是如何交汇的？

 

Osumi：不管是音乐还是服装设计，对我来说都是同样重要的、不可或缺的两个部分。我认为它们之间都是互通的，对我来说本质上是一件事，都是表达自我的途径。在 90 年代时日本 Hip Hop 非常流行，过去那个时期的品牌都会有很强烈的 90 年代风格。虽然现在出现了很多新的品牌，也加入了现在这个时代的元素，但是人们穿衣风格上依然会有当年残留的痕迹。

 

 

直到现在我也一直在听 Hip Hop，最喜欢的还是 90 年代时的音乐，现在流行的风格我也会听，不过我个人的音乐风格还是以 Old School 为主。你可能还不知道，我刚在日本 MONDO GROSSO 发行的专辑中以 Big-O 的名义发布了全新单曲《ONE TEMPERATURE》，这是我十年之后再次做音乐…

 

 

 

 

Swagger、Phenomenon 和 MISTERGENTLEMAN 对设计师 Osumi 来说，会否代表不同的人生阶段，有什么不一样的意义吗？

 

Osumi：Swagger 更加 Hip Hop，Phenomenon 更偏向于独特的设计，MISTERGENTLEMAN 则是经典基础款式，这些都是我的兴趣所在。其实这三个品牌的成立对我来说都是因为机遇的关系，也不是因为在特定的时期做了特定的品牌，它们所代表的不同风格就算是在不同的时期也会在设计中穿插出现的，有一些共通点。

 

 

「健康的生活方式将成为今后的趋势」

 

从早期的 LOVELESS 到 THE CONTEMPORARY FIX，吉井雄一先生作为日本买手界的元老，是用怎样的选物观点和标准来进行的？你更偏向于对准目标族群，还是坚守自己的理念去影响年轻人？

 

（笑）我十八年前就开始做买手了，那时候我还是一个年轻人… 我一般只会挑选我自己喜欢的东西，如果我自己都不喜欢了那么客人也一样不会感兴趣，我希望把我喜欢的东西和理念传达给顾客们。我现在专注在做品牌，已经有一段时间没有接触买手的工作了。在我过去做买手的时代，专业的买手店会考虑很多问题，比如衣服和裤子进货的比例是否合理，但是我不会考虑太多产品的结构组合问题，只要是我喜欢的东西我都会引进。

 

 

开设咖啡餐厅 PARIYA 的吉井雄一先生似乎对饮食方面特别有兴趣，作为潮流圈中最先将 Lifestyle 元素注入零售理念的实践者之一，和我们聊一聊这一方面的经验和想法。

 

吉井雄一：不管是在日本还是在中国，消费者越来越注重健康的问题。人们为了穿衣效果和身体健康会去健身房锻炼以保持自己的身材，无论是食物还是美容保养产品也都在推行健康、有机的概念。我觉得这是今后的大趋势，在潮流、餐饮等行业中，健康的生活方式这个理念是共通的，MISTERGENTLEMAN 也会有偏向于健康生活方式的计划。

 

 

一个正在面临的问题，互联网时代改变了很多行业包括服装。社交媒体的发展是否让个性缺失，又或是开拓了资讯渠道？你们认为如何让创造力继续生存下去？

 

 吉井雄一：改变真的是非常大呢，互联网推动着我们的 “进化”，举例来讲，大家有了 iPhone 以后甚至都不太用电脑了，这种更新换代的速率非常之快。人与人之间的羁绊是越来越少了，而通过社交媒体这种方式，又创造了全新的联系方式。在上海使用 Instagram 的人可以很快了解日本发生的事情，在大家面对面交流的机会那么小的情况下，却还能交到世界各地的朋友。

 

 

对于设计师来说我觉得互联网是有很多好处的，情报能够更快的接受和传达，尤其是对于那些对你来说很重要的情报。从可以获得更多元的灵感这方面来说，网络化也是挺好的。

 

 

 

对于两位来说，自青春时代开始对时尚的好奇心一直没有改变过，希望能跟人共享 “新鲜” 的心情，从日本到上海，积极寻找展现自己世界观的途径，无论是吉井经营餐厅、服装品牌，还是 Osumi 桑十年之后再次开始说唱，以独立的方式和概念持续活跃着…