对比 6、7 年前「国潮」崛起的那段时期，如今的环境已经发生了天翻地覆的改变。那些处于第一梯队的品牌已经迈向了更高的台阶，从登上秀场到在全国开设线下店铺，再到与国际品牌合作等等。与此同时，也有更多的年轻力量不断涌现，为消费者带来更新鲜丰富的选择。
其中 Yausye 创立至今，短短不到两年时间已经收获到了不少的关注，成为社交媒体上的国内新晋 Gorpcore 风格选择。或许很多人起初了解到它是来源于「咬鞋 snap」——一家拥有独到选品审美的宝藏店铺。为了更好的和客人连接起来，主理人小五在 2021 年正式创立品牌 Yausye，去寻找一个更适合店铺发展的新方向。
作为从早期就通过店铺代理过不少国内原创品牌的店主，接触了一批又一批消费者，如今又创立了自己的品牌，小五可以说亲身经历了国潮在这几年来的发展与变化。于是，我们找到了他一起聊了聊关于 Yausye 的设计和理念，以及这几年来国内品牌的发展现状、时下的流行趋势，还有年轻消费者们的心理变化。
从一个观察者变成了创作者，从选择别人的角色变成了被选择
– 小五
Via Yausye
其实「咬鞋 snap」已经是大家比较熟知的选货店铺之一了，那么决定开始创立自己品牌迈出新一步的契机是什么？
创立品牌的想法应该是 2020 年那会儿，当时在思考咬鞋 snap 店铺接下来的方向是什么。因为集合店代理品牌的模式，在销售上其实是有苦恼的，有时候销量好了补货很难跟上，客户的需求无法满足，并且一些合作的品牌，最后也会因为体量变大合作就会相应减少。
所以就想要去寻找一个更适合店铺发展的方向，创立了品牌 Yausye，这样可以更好的和客人连接起来，传递我们想表达的理念。
咬鞋 snap 以独到的选品审美成为不少人的宝藏店铺 | Via 咬鞋 snap
从为店铺选品销售到自己做品牌，身份转换过程中最大的不同点和难点是什么？
不同点其实就是从一个观察者变成了创作者，从一个选择别人的角色变成了被选择。店铺选品销售都是我们去挑选品牌，去寻找特别的、有亮点的设计，这个其实选择多了慢慢就会建立一种选品风格。
而现在创立一个新品牌，就变成了我们要去创造市场上缺少的产品，或者是没有做过的产品，这个会有难度。因为有时候你虽然知道什么是好的产品，但是不一定会知道它的由来、原理，或者是经历了多少次的打磨和迭代，这是很困难的一点。
会形容 Yausye 为怎样的品牌？或者说品牌核心的理念是什么？
Yausye 是一个以城市背景出发，以运动舒适、穿着体验为必要出品条件的城市轻户外品牌，核心理念是为人们打造轻压力、无焦虑，适配多种城市环境的服装。
Yausye 2023 春夏系列 | Via Yausye
介绍一下刚刚发布的 2023 春夏系列吧，展示了什么新的想法或是设计元素？
2023 春夏 Season4 的主题为「痕‧迹」，灵感均来自于近段时间对日常生活中所到之处的一些观察，并将各种各样「改变」后留下的痕迹、印记予以总结并运用到本季的设计中。
具体到产品上，我们从观察到的痕迹中具象成我们想要的形状，图形。像是「T-Shirt 10」这款单品背后就是明显的裂缝痕迹，这些图形多数是不规则且尖锐的，一部分是因为时间漫长自然生长，一部分则是因为「改变」时的仓促而形成，我们把这样的「痕迹」运用到设计语言中。可以看到除了一贯运用的圆滑波浪型割线以外，我们把观察到的这部分不规则与尖锐，以棱角的形式融入到版型与裁片中。另外本季也更多使用了表面纹路更明显或肌理感更强的面料，配合这些棱角的设计，予以我们对这些痕迹的浅薄拆解。
Via Yausye
相比于很多品牌会找寻不同灵感来源作为当季主题，Yausye 似乎更看重对于版型、剪裁与面料的探索，是这样吗？
不完全是。如同所有的设计师品牌一样，Yausye 每一季都是会有重点围绕的灵感来源，只是相较于其他品牌，每一季的出品不会因为主题的改变而在整体的感官上有一个巨大的变动。
我们在设计上遵循着自己的核心，尽管每一季的主题不一样，但是都会在这个核心基础上进行延伸。在这样的设计逻辑前提下，不同的灵感是来辅助设计而不是反过来需要刻意的用肉眼可见的呈现方式去表达主题，大家可以在一些细节部分去感受到它，因此我们的确把更多精力花在版型的探索，以及相适配的面料和工艺上，但与此同时也会呈现不一样的设计主题。
当人们对一种风格疲劳了，就会去尝试新的搭配造型碰撞，去做更适应新时代的产品，进而衍生出一种新风格
– 小五
Via @Roc-Tsui
Yausye 的设计中能够明显看到很多裁片和结构的拼接、几何形状色块以及曲线线条的出现，也有一些时下流行的户外设计元素，这种风格是从流行趋势的层面出发，还是偏个人的审美喜好？
流行趋势和个人审美两者都有。在品牌创立之前就已经对 ACG、GYAKUSOU、Veilance、Arnar Már Jónsson 等相关风格的品牌、系列或者设计师有很多关注和喜爱，我们自己是这种风格的爱好者，品牌也含有这一类型的属性。当时还没有「Gorpcore」这个形容词，而且把户外产品当日常穿搭也没有那么大的声浪，可以说当下的流行和个人审美总是一种交集的状态。
很多裁片结构的拼接、几何形状色块以及曲线线条的设计元素 | Via @東一/@kka1/@南南/@叁海经
未来对 Yausye 有着怎样的计划和愿景？
未来的计划当然是想扩大我们的产品架构和品类，透露一下在下半年会上线品牌第一款鞋履，也会有更实验性的支线诞生，希望能尽快与大家见面。
我们希望 Yausye 是能给大家带来区别于市场的品牌， 还有产品之间可以产生联系，就像前面说的，无论是 Season1 还是 Season20 都可以让消费者感知到这是来自同一个品牌，也希望能在这个风格领域中有一席之地。
如今这个时代，如 clean fit、Gorpcore 这些「标签」一样，人们尝试为各种不同的风格和搭配方式进行定义和归类，并且伴随着社交平台的兴起，一个穿搭现象的雏形很快出现接着就传播塑造出一种新的风格，作为一个服装品牌的主理人，你如何看待这样的现象？对于品牌来说有利有弊？
「时尚是个圈」，我认为 clean fit 这种风格很类似于前几年由 Eugene Tong 引领的 Normcore；而 Gorpcore 又多多少少会有机能风的影子。例如以前流行的机能更多是很复杂化、多功能化的，而现在流行的 Gorpcore 则偏向简洁和轻功能性，所以在不同的时代都有不同的演变。当人们对一种风格疲劳了，就会去尝试新的搭配造型碰撞，去做更适应新时代的产品，进而衍生出一种新的风格和定义。
这对品牌来说利弊都有，毕竟一个经久不衰、故事完整的品牌，一定不是一家「杂货店」，很难会去追着潮流的起伏去做产品，所以我也希望不管在以什么风格为主打的流行阶段，都能潜心去做自己喜欢和认可的产品。
2016、17 年 Eugene Tong 也曾是很多男生模仿的穿衣模板 | Via AT TWENTY
你从运营店铺时很早接触到了不少国内品牌，如今也创立了 Yausye，你觉得当下这个时代和早些年「国潮」刚刚崛起时相比，国内原创品牌的生存环境发生了怎样的改变？
大家的竞争更加激烈了。这个时代涌现了越来越多有点子、有诚意的品牌，而已经成名的那些也把产品做的更加完善了。无论它们最终有没有走下去，都让市场看到了一些新的表达、参考和精神。
而对消费者而言，这是一个信息爆炸的时代，在看到更多国内外好产品的同时，自身审美也会不断升级，对产品的要求肯定是越来越高。只不过在这几年大环境都不怎么好的情况下，我感觉消费者的购买力没早些年（国潮）崛起时那么好了，大家都会在自己的能力范围去进行筛选，这对新品牌来说，如果没有亮点很难在这个市场上生存下去，同时也说明有越来越多的人开始认识到自己真正的需求，而不是盲目的跟随一些风向标在做选择。
那些起步较早的品牌已经陆续登上时装秀的舞台 | Via Bananer Wu
那消费者呢，现在对国内品牌好像有了更高的接受度，从你的感受来看，年轻消费者有什么特点或是相比以往发生了什么样的消费心理变化？
就像前面说的，因为信息越来越透明，消费者在不断升级，也的确越来越认可国内的品牌，这是业内每一个人努力的成果。
曾经把握时尚命脉的更多是国外的媒体、明星和品牌等等，这些年可能因为种种原因间接失去了一些话语权，成为了国内品牌发展的机会。而消费者更加懂行，更看重面料品质、做工水准，有了横向对比的空间，也有讨论、有批判，这些都对品牌的成长有很大帮助，两者可以做到互相成就。
从选品店铺到创立自己的品牌，Yausye 在小五口中成为了一种可以更好与消费者建立连接的新发展方向。正如他说的那样，我们看到了越来越多国内品牌的年轻力量如春笋般涌现出来，各种不同的新风格与搭配样式不断出现、演变、更替的同时，消费者们对于这些品牌也有了更高的接受度和更严格的要求，显然对于 Yausye 等年轻血液来说，这既是机遇也是挑战。