北京三里屯太古里街区,一处时尚与潮流汇聚的地标之所,在这片现代化与先锋性碰撞融合的场域内,不断往来的人群与坐落在此地的建筑空间,似乎逐步达成了彼此的默契,他们共同聚拢着三里屯的文化特性,使其形成了地标性的意义。而就在时下九月,在太古里街区的空间内,一处施工围挡的建筑装置,却仿佛以外来者的姿态,「侵入」了这片城市中心的区域。

PeakPerformance 首个公共艺术项目「凯布讷山的折痕」 | Via PeakPerformance

围挡外部形似山脉的视觉结构,在表面以布料的形式展开,由深至浅的色调包裹着整体的装置;尖锐的三角形状,在类似服装绗缝线条的勾勒下,隐隐褪去了锋利感,也一并使得围挡的每一处折角呈现出向外膨胀的疏松感。

PeakPerformance 首个公共艺术项目「凯布讷山的折痕」 | Via PeakPerformance

这一座于三里屯太古里街区亮相的围挡艺术装置,犹如在现代都市的中心地带,嵌入了来自户外雪峰的自然景观,而它的落成,则得益于北欧专业户外品牌 PeakPerformance 的中国首店入驻三里屯。品牌携手 UCCA 集团旗下的 UCCA Lab 共同呈现为期一个月的公共艺术项目「凯布讷山的折痕」,以瑞典最高峰凯布讷山为造型灵感,由北欧艺术家 Jesper Nyrén 和中国建筑师王子耕共同合作,首次将建筑围挡以艺术装置的方式呈现于观者眼前。

随着 PeakPerformance 中国首店的落地,我们也有机会了解到这个来自北欧的专业户外品牌的故事,以及由斯堪的纳维亚美学构筑而成的围挡艺术装置。



在户外基因下不断探索的 PeakPerformance


PeakPerformance Mountain House | Via PeakPerformance

瑞典耶姆特兰省奥勒镇,北欧斯堪的纳维亚知名的滑雪胜地,PeakPerformance 的故事即起源于这座瑞典北部的小镇。1986 年,两位对滑雪运动有着十足热爱的人士,正并排坐在上山的缆车中,他们要在奥勒的滑雪场,测评一个全新的滑雪服系列。在途中,二人便谈论起了这一方向,并对那一时期的滑雪服设计提出了质疑,彼时的服装都无法达到他们的要求,即融合专业的滑雪功能与简约、有吸引力的设计。此外,作为狂热的滑雪爱好者,他们也在寻找着任何能够让自己在这片滑雪胜地长期停留的原因。

带着这样的诉求以及革新滑雪服设计的愿景,名为 PeakPerformance 的专业户外品牌在奥勒小镇诞生。以这座斯堪的纳维亚的高山滑雪场为灵感,设计生产出能够在极端环境下提供风雪防护的专业户外装备;同时,在设计层面,以「制造设计师中意且实用的产品」为理念,并将「Fun & Joy & Togetherhood」视作品牌精神,探索并突破着户外装备的常规框架,创作出兼具时尚造型感的户外单品。

Via PeakPerformance

与传统的户外运动品牌相比,PeakPerformance 的单品设计不仅在造型感上有所提升,更是在用色上突破了传统户外服饰单一、沉闷的调性。遵循 1/3 的黄金美学比例,以及几何拼接、切线的设计逻辑,PeakPerformance 将拼色风格注入到一系列的户外单品上,通过设计风格与色系上的独特观感,进入到青年一代的视野中。

PeakPerformance 拼色风格硬壳外套 | Via PeakPerformance

正是得益于设计层面斯堪的纳维亚美学的加持,以及卓越的户外性能,PeakPerformance 的穿着场景,早已由高山雪场在内的户外,进入了都市生活的范畴内,而户外风格近年来于时尚、潮流领域掀起的热潮,进一步凸显出了品牌在这一方向上的深厚底蕴,也令更多的潮流人士接触到了来自北欧的 PeakPerformance。而在另一层面,创立近 40 年,品牌的户外血脉,始终被置于最核心的部分,无论是与国际各大滑雪赛事及专业运动员的合作,还是在滑雪运动的基础上,将户外方向延展到包括骑行、徒步、高尔夫的领域,PeakPerformance的生活方式,依旧是由瑞典北部的奥勒小镇所写就,正如同品牌所阐述的那样:「无论什么时间,什么季节,这里是我们生活和娱乐的地方,也是我们创作产品的初衷,尽管许多消费者也会在城市里穿着 PeakPerformance 的服装,但我们从未与家失去联系。」

Via PeakPerformance

当秉持着户外基因的 PeakPerformance 来到中国,落地三里屯,品牌的初次亮相也有着全新的尝试—联合 UCCA Lab,首度将建筑围挡以公共艺术的装置形态示人,以「凯布讷山的折痕」为名,呈现品牌所代表的斯堪的纳维亚美学。



「凯布讷山的折痕」— 围挡艺术装置下的北欧美学意蕴


此次落地三里屯太古里街区的首个公共艺术装置「凯布讷山的折痕」,以瑞典艺术家 Jesper Nyrén 的绘画作品《无题(褶皱III)》为原型,中国建筑师王子耕负责完成装置实体的延展设计。在艺术家的原作中,《无题(褶皱III)》以锋利的折痕形象,表露着绘画艺术的结构与形状之美,而延展到装置艺术的层面,由泡沫材质雕刻而成的曲线,则完成着艺术作品从绘画语言到建筑语境的转换。

Jesper Nyrén 绘画作品《无题(褶皱III)》 | Via PeakPerformance

围挡艺术装置的视觉溯源,取自瑞典最高峰的凯布讷山。王子耕提取了 PeakPerformance 品牌重要的山系基因,将山峰的形态抽象化演绎,并将《无题(褶皱III)》中平面的三角形元素,转化了立体的三角拼贴,在都市空间内,凸显出了「山」的形态。而在围挡装置的表面,手工涂刷的亚麻布材料,可以使人们联想到温暖,联想到冬季,以及 PeakPerformance 设计的服装为户外运动提供保护的感觉,并在此基础上加入了羽绒服的外形参考以及绗缝线条的元素,将原本锐利的三角变的柔软有曲面,使其与城市建筑中常规的直线条和硬质材料形成差异,形成了矛盾性的张力,也进而赋予了围挡艺术装置独有的折痕美感。

「折痕」美感 | Via PeakPerformance

将自然美学融入到绘画的色调中,是 Jesper Nyrén 艺术创作的一大标志,而同属北欧的风格基因,也令他更为贴近着 PeakPerformance 的美学脉络。在《无题(褶皱III)》中 Jesper 绘制的整体色调,与 PeakPerformance 2022 秋冬色卡极为接近,延伸到「凯布讷山的折痕」的色系表达当中,王子耕的团队根据计算机模拟凯布讷山的光照环境,得到了几种不同的色阶与灰度,将充满层次感的明暗调加入到围挡的三角面中,并使其与 PeakPerformance 2022 秋冬色卡和艺术家画作的色调适配,最终形成了「凯布讷山的折痕」向阳面与背阴面的视觉效果。

「凯布讷山的折痕」的几何色调 | Via PeakPerformance

而 PeakPerformance 在设计上极致追求的1/3黄金美学比例,通过几何拼接、切线的逻辑美感,糅合进了围挡装置的色彩运用中,色块之间的拼接与泡沫基底的蓬感,碰撞出了相得益彰的契合度。于围挡转角处融入的 PeakPerformance 品牌 Logo,以三角拼接形成了凯布讷山的主体轮廓,犹如在钢筋水泥的城市空间中,伫立着一座自然雪峰的户外奇观。

Via PeakPerformance

作为一处限时的公共艺术装置,「凯布讷山的折痕」在某种意义上是 PeakPerformance 门店亮相的前奏曲,它的落幕与退场,即象征着品牌中国首店的正式登台,而这也成为了 PeakPerformance 首次选择以围挡形式,呈现装置艺术的原因。在王子耕的理解下,建筑围挡于装置艺术的语境下,不再只是施工现场的遮掩与告示,而是成为了一种隐喻和对照,它的跨界尝试,呼应着 PeakPerformance 不断打破传统视觉框架,突破时尚和户外边界的举措,而建筑围挡本身的短暂性、限时性,也预示着围挡之后核心事物的到来。就像王子耕所言:「围挡是短暂的行为,在一个月的时间内引起大家的好奇心就是对的,而撤离之后店面的展示才是更核心的一个点。」

Via PeakPerformance

对于「凯布讷山的折痕」而言,这座被赋予了北欧美学意蕴的围挡装置,也藉由艺术的视角,成为了创作者、观者与品牌之间的一层纽带。在公共艺术的领域内,引发着人们开放性的解读,带入自己的故事与 PeakPerformance 相连结,而这一点,也正是此次围挡艺术装置存在的价值和意义所在。

无论潮流还是艺术领域,跨界已然成为了当下创作形式的主流,而在这样的大环境下,公共艺术作品如何完成跨界共创到无界融合的过程,并最大程度地服务于大众生活,PeakPerformance 无疑通过「凯布讷山的折痕」交出了一份优秀的答卷—将施工围挡用装置艺术的语言呈现,是 PeakPerformance 品牌形象的鲜明塑造,也宣告了 PeakPerformance 以斯堪的纳维亚美学打破视觉框架、突破时尚和户外边界的传奇挑战就此开始。

PeakPerformance 公共艺术项目「凯布讷山的折痕」 将持续展出至 9 月 30 日,与此同时,PeakPerformance 将继续引领大众感知斯堪的纳维亚山系美学,带来视觉更多样化的时尚专业单品,感兴趣的读者不妨亲临现场体验一番。