我们和一帮央美青年搞了次“联名”…

不可否认，逐渐崛起的中国青年人群，直接导致了街头、时尚等领域越来越有着自己的话语权。而透过这层因果关系，我们有必要去承认，是年轻人的标新立异、勇于表达的先锋行为，才让人们看到了新时代中国青年文化的价值所在。今天，关注青年文化发展的 NOWRE 就跟大家来探讨下“太平青年，大有可为”这句话的深层含义。

站在 NOWRE 的角度，我们觉得“太平”是一种求同存异的平衡，在坚持自我的情况下，也能认同他人的闪光点，使自己的路更加坚实。“太平青年”是想要突破时代的一群人，但如何在太平年代这一同一起跑线上去做到“大有可为”，其实是值得大家深思的点。

那有什么肉眼能够看到的画面，或者能引起内心共鸣的语句是可以很好诠释这句 Slogan 的呢？所以我们 NOWRE 就把几位不同院系、专业的央美青年聚集在了一起，从青年艺术团体的视角出发，把他们的态度和感悟一同融入到了这件“太平青年”卫衣的改造过程中。除此之外，我们还为他们打造了一组“太平青年”主题的造型特辑。

薛熳

你是怎么理解“太平青年，大有可为”这句 Slogan 的？

薛熳：“太平青年，大有可为” 这句话文字的意思其实蛮直白的，但对于我来说，第一下联想到的其实是我们这代人的成长环境。用 “太平盛世” 去形容可能不太贴切，但的确我们这一辈人的成长环境都比较舒适，暂时还未经历过大的起伏。但另一方面，舒适和没有起伏对我来说也意味着 “平”，是 “平淡” 或 “平庸”。我相信很多人都会相信自己生而不凡，尤其是还在可以做梦谈理想的年纪。因此在这种情况下，为了不落为 “平庸”，我们就会追求 “可为”，即在良好的环境下靠自身愿景、审美、努力去实现某种人身价值。

都说设计是一种很直观的表达，那么你在这次的卫衣改造过程中，是遵循怎样的理念去创作的？

薛熳：这次我用了拼接手法，拼接即为 “拆解” 和 “组合”。就跟这两件卫衣的制作过程一样，要先把它们分别剪开，两件卫衣原本位置上的各布料重打乱，再交换缝制到一起。其实这就跟我刚才对于 Slogan 的理解一样，选择拼接是因为它代表着打破，只有打破了原有的方式你才能做出新的东西。一直待在舒适区或者总是用固定思维做事，那就只剩 “太平” 没有 “可为”。

在未来，你对自己在“艺术”上会有着怎样的定位？

薛熳：定位是要一直寻找的，我也还在摸索阶段。希望自己以后做东西少一点 “灵光乍现”、多一些 “蓄势待发”，努力成为一个 “有里子” 的人。

 

舟停

你是怎么理解“太平青年，大有可为”这句 Slogan 的？

舟停：Peace 是和平，平和，以及秩序，和平是已有的大环境，平和是我认为应该追求的状态，秩序是达到此状态的工具，太平青年此三者皆具足，便大有可为。

都说设计是一种很直观的表达，那么你在这次的卫衣改造过程中，是遵循怎样的理念去创作的？

舟停：尽可能纯粹，尽可能自我。

艺术作品会受到多种因素的影响，所以你觉得目前国内的整体艺术氛围和创作的自由度如何？

舟停：自由实际上是由自己决定的，环境只要提供了存活所需的一切条件，那对于艺术创作来说就足够了。所以我觉得自由度是很高的，反正就算上有政策下也会有对策。氛围的话并不好，因为我感觉对大部分从事艺术创作的人来说，艺术太是回事了，大家都想着要做出个好的换言之就是成功的东西，跟生活是割裂的，跟自我也是割裂的，所谓的反思也是浅显且轻浮的，大部分作品不过是可以讨价还价的“艺术商品”。

 

李相龙

你是怎么理解“太平青年，大有可为”这句 Slogan 的？

李相龙：我认为是代表了一群想要突破时代的人群，他们有生活在这个时代中。也并不代表这个时代不够美好，而是他们在追寻自己的精神乌托邦。

都说设计是一种很直观的表达，那么你在这次的卫衣改造过程中，是遵循怎样的理念去创作的？

李相龙：这次卫衣的改造我是遵循不去设计的理念来创作的，因为这件卫衣本身就是一个有设计的载体，所以我希望它能用自己（卫衣）的语言，比如材质、图形、剪裁，去与我在空间中所绘制的光绘自由的产生联系。

在未来，你对自己在“艺术”上会有着怎样的定位？

李相龙：我希望永远不会给自己定位，标签贴多了反而会被框死。就像“有”和“无”，有了“有”“无”的变化就有了道的玄妙，有了道，人、事、物就更玄妙了。

 

梁楚玲

你是怎么理解“太平青年，大有可为”这句 Slogan 的？

梁楚玲：这个时代的年轻人——我们，大可放手实践，做值得做的事。

都说设计是一种很直观的表达，那么你在这次的卫衣改造过程中，是遵循怎样的理念去创作的？

梁楚玲：我用在衣服上手绘插画的形式去表达主题。语言简单、直观——三原色、emoji、电脑程序框、动画关键帧。含义：年轻人不断前行，肯定自己。不惧未来、无愧过去，错误不等同于无意义，实践才是最重要的。

艺术作品会受到多种因素的影响，所以你觉得目前国内的整体艺术氛围和创作的自由度如何？

梁楚玲：我认为自由是自己的，氛围是社会的。限制多不代表不能看、不能做，方法总是有的。但个人和群体是相互影响的。我认为人与人之间的交流太少了：学术讨论、知识交换等。谦虚、自私导致封闭，分享才能共同前进。

 

吕典/李怡珏

你是怎么理解“太平青年，大有可为”这句 Slogan 的？

吕典：年轻人尽力做能做的事。

李怡珏：在这个相对和平的年代，年轻人多了很多机会去做“大事”。

都说设计是一种很直观的表达，那么你在这次的卫衣改造过程中，是遵循怎样的理念去创作的？

吕典：没有遵循太多理念或准则，因为创作是理性的去尝试和实验的过程中产生的。

李怡珏：基本上是按着自己喜欢的方式改造的，比如工业风的 PVC 材质、拼接的处理等，都令这件卫衣在没有失去本身寓意的同时，却有着个性的辨识度。

在未来，你对自己在“艺术”上会有着怎样的定位？

吕典：定位是吃饱饭并且对艺术保持热情。

李怡珏：目前还在学习阶段，想尽可能地多看到这个世界，艺术方面也好，生活方面也好，“自然”是最重要的。看得越完整越好，这样之后，自然而然产生创作。

在看完这几位主人公的作品以及采访后，是否感受到了一股很真实的中国创造力量？其实除了他们之外，生活中肯定还有很多想要“大有可为”的“太平青年”。而这样的年轻化、原创性也正是 PEACEBIRD 近几年所一直在传递的内容，不论是与国内外不同单位间的频繁互动，还是一举登上纽约时装周去展现它对于时尚的理解等，无一不都是“太平青年，大有可为”的具体化体现，同样，我们也可以把这句标语看作是 PEACEBIRD 与大家的共勉。所以乘着“太平”的当下，我们去搞一些有意义的大事吧！

最后，只要你在下方评论处写下你对“太平青年，大有可为”的感悟，我们便会从中选取三位读者来送出 PEACEBIRD 为大家准备的青年卫衣，时间只有三天！