…跟那种普遍的抄袭手段，还是有着一点儿区别，毕竟这想法及玩法，都是蛮另类的。
在谈论这另类的抄袭之前，首先，可能要先从那些常规的抄袭说起。
一般来说，我们看到街头时尚里的所谓“抄袭”，大概都是类似这样的：明显能看出着某种标志设计的影子，但其中的一些变量元素又被替换掉，这样的例子真的手抓一大把，以最近来算 —
（图片来源：thrashermag@instagram）
例如之前被 THRASHER 干翻的快时尚品牌 FOREVER 21 ；
（图片来源：Google）
而这个…受害者是谁应该不用说了吧，你也看到只是换了个标而已，至于是谁干的，也不想提了…毕竟这种事情就好比大姨妈一样，每月都得有，说是常规，应该没人摇头吧？
好了，再来看看刚才说到的另类版本，对于抄袭，人家是这么干的：
印着什么东西？有看清楚吗（图片来源：charlottemaevap@instagram）
有种似曾相识的感觉吗？如果你关注了之前的时装周，不难看出这就是其中的一幕：
MOSCHINO 2017 秋季系列（图片来源：Vogue）
来自 MOSCHINO 2017 秋季系列的走秀现场图片，被直接印在夹克上面，简单粗暴…重点是，这品牌的衣服，几乎全是这样的。
！@＃¥％……先别急着破口开骂，毕竟我们今天不是要来探讨关于抄袭的道德舆论，而是来看看这到底是来自哪的高姓大名，还有就是…关于这种抄袭在想法和手法的与别不同。
关于设计师的图片资料比较少，凑合看看吧（图片来源：charlottemaevap@instagram）
你可能会想，竟然敢粗暴地怼上时装品牌，极有可能是某位对时尚圈“愤世嫉俗”的隐藏大人物吧。Sorry ，估计要让你失望了，这并不是什么大有来头的人物，只是个来自英国皇家艺术学院（RCA）的研究生，她叫 Charlotte-Maëva Perret （同名品牌）。
在 RCA 官网上的个人作品展示，这鞋是什么，你应该比我清楚（图片来源：RCA）
虽然并非时尚专业出身，但 Perret 却拥有平面、版画的学士学位以及视觉传播的硕士学位。然而提到踏入时尚圈的方式，好像也跟其他专注在时装舞台上展露锋芒的前辈不太一样，没有天马行空的构思、没有标新立异的剪裁、更别论那些前无古人的先锋面料…只是凭她的一技之长 – 盗版时尚（黑人？）。你没听错，就是赤裸裸的“搬运工”。
GUCCI（图片来源：Charlotte-Maëva Perret）
LV（图片来源：Charlotte-Maëva Perret）
Cerutti（图片来源：Charlotte-Maëva Perret）
除了刚刚看到的 MOSCHINO 以外，躺枪的还有 GUCCI 、 LV 、Cerutti 甚至是…
Raf Simons（图片来源：Charlotte-Maëva Perret）
被直接印上了肖像的 Raf Simons。这件名为 Too Fast For Raf 的外套，是 Raf 在 Dior 告别系列走秀上的一幕，高速运转的时尚行业令 Raf 与当时的 Dior 正式分道扬镳。而 Perret 的这款外套除了为纪念代表性的一刻之余，也希望给未来的自己留点什么，好让日后能通过这件衣服来分辨未来的时尚行业，与今天的相比到底有没进步，还是依然在原地踏步。
（图片来源：e-flux）
不过萌生盗版时尚的想法，跟 Raf Simons 离开 Dior 并没有关系，实际上，这是受到一篇文章的启发 — 《In Defence of the Poor Image（为坏图像辩护）》。
因为码这篇文章的关系，我也大概看了一下这文章在讲什么。简单来说，坏图像（可以是图片或视频）就是劣质、像素低以及可供人们无限下载、复制黏贴、修改编辑等等的网络数字流通品。与它对应的，则是类似那些被保存在档案库、电影院甚至博物馆的高品质电影胶片，被知识产权所保护甚至需要高端消费的影像产物，形成一种高低阶级之分。
坏图像之所以能够存活在网络及蔓延全球，也有着它不可忽视的生存法则，它跨越了过往影像被产权所保护的鸿沟，满足着网络上无数之多的好奇心。然而为坏图像“辩护”，亦是一种对固有图像价值的质疑，可能说得太正经了，听起来脑袋有点要炸掉的感觉，其实说白了就是：在这个时代，坏图像真的是一文不值吗？
Perret 的盗版时尚概念正是源自这种对坏图像价值的质疑。盗版的方式也不像过往那些常规的设计搬运动作，而是通过“坏图像”的传播概念呈现，而衣服，则是替代互联网的新载体。
（图片来源：registeredcopies）
这所有的“盗版印刷品”，都被归纳到一组系列之上 – The Riot Collection 。
在早年伦敦的骚乱及政府随后宣布颁发对帮派视觉识别的禁止令过后，作为英国皇家艺术学院客席讲师的 Joseph Bond 也发表了一项调研，解释了关于暴徒团伙内部的服装识别系统与品牌服装识别系统之间的关系，当中提及了人们是如果通过品牌、标志、调性进行身份的表达、交流及集结的…嗯，文章超级复杂且不是本文需要重点提及的东西，要是看懵了的话就直接忽略吧。
（图片来源：registeredcopies）
反正， The Riot Collection 瞄准时装品牌的盗窃行为也正是启发自这场骚乱和 Bond 的这项调研，目的就是为了表达人的身份与时尚品牌之间的关系，更有趣的是，她在官方商城上放了一些隐喻这种意识形态的图片（大概就是上面提到的坏图像，所以不要介意图片质量了…），我贴上来给你看看：
之前伦敦骚乱中的网络图片（图片来源：registeredcopies）
虽然没考究这是什么片子，但这句对白…（图片来源：registeredcopies）
口可…在带点黑色幽默却又发人深省的图片背后，好像隐藏了几万字的理论…而 Perret 选择 GUCCI 、 LV 甚至 Raf Simons ( Dior )的原因，也是因为现在的时尚行业已经令时装品牌成为一种摩登货币了，用于反映身份和品牌之间的关系，也很贴切吧。
另一点也相当粗暴，跟现在一些时尚品牌提倡的 See Now Buy Now 销售模式有点类似，也就说，为了不让时尚达人们在时装秀发布后，等上几乎半年时间才能穿起衣服，他们在时装秀现场就开卖了。而 Perret 的做法则是，把这些新系列提早六个月（甚至更长）…印在自己的系列上，同样地提供着一个“先买先享受”的概念。
看到这里，你是不是有个已经憋了很久的问题即将准备冲口而出：这会触犯版权方面的法律吗？
只能说，这怎么也轮不到我们来操心，对此也没必要费精力去研究点什么。或许你还会认为，这只不过是“盗版”的另一种商业套路罢了，说到底怎么都是一抄袭盗版货，没有真正意义上的时尚感…
我也不否认，要这么说确实也有着一定道理，毕竟关于“抄袭”的相关话题，从来都是具有争议性的。不过别忘了之前说的，这人并非什么时尚专科毕业，大概人家做的，更多还只是停留在艺术层面上…