「这不是关于时髦的青年，也不是关于酷。事实上，(刊物) 更多的是年轻人在做一些不酷的事情，今天杂志上没有报道的事情。我认为我们应该以某种方式对年轻的书呆子做点什么。」这是《ACNE PAPER》主编兼创意总监 Tomas Persson 在 2011 年谈及这本刊物时提到的创作目的。
《Acne Paper》｜ Via ACNE PAPER
幸亏这一切已重回轨道。时隔 7 年之后，Acne Studios 宣布重新推出《ACNE PAPER》刊物，还是 Tomas Persson 作为主编，还是熟悉的配方。此番就在新一期《ACNE PAPER》的发行契机上，我们同时收集整理出几本关于品牌、设计师自发或参与编撰的时尚读物，供各位喜欢阅读的朋友进行收藏。
Fashion —— Acne Studios、OUR LEGACY、A-COLD-WALL*
《ACNE PAPER》
《Acne Paper》｜ Via ACNE STUDIOS
今年 6 月，《ACNE PAPER》以摄影师 Christopher Smith 的「自画像」封面回归刊物领域，他裸体且长着畸角，极具戏剧性的肢体语言形似神话中的牧神——凸显《ACNE PAPER》音乐、情色或自然等属性特征，其中收录 Kim Jones、David Lynch、Malcolm McLaren 等艺术家或导演的作品或言论，以及对十五个主题的艺术进行诠释。尔后在上个月发布的最新一期中，《ACNE PAPER》则聚焦于占星学，从外太空到深蓝色的大海，从我们古老的祖先到当代的思想家，以此献给这个进行中的新占星时代——水瓶座时代。
Via ACNE STUDIOS
由此可见，从艺术转向星相学，包括从 2005 年至 2014 年以历史、哲学、科学等背景下的所有创意实践，《ACNE PAPER》总是自由地游走在丰富的精神领域中。尽管其背后是我们熟知的时尚品牌 Acne Studios，这本读物却又以旁观者的角度输出、探讨、创造与这个时代相关的观点、议题或视觉艺术作品。结合各行各业的知名人士，将人类文明与智慧装载于仅有 560 页的书籍中。因此自推出后，《ACNE PAPER》被描述为「指向时尚出版未来」的书籍。
《SELF_TITLED A BOOK ABOUT OUR LEGACY》
《SELF_TITLED A BOOK ABOUT OUR LEGACY》| Via OUR LEGACY
2017 年，Our Legacy 将 10 年的品牌「遗产」汇聚在此书中，通过探索档案、现代主义建筑和多年合作的摄影作品，通过对过去、现在和未来的人文主义角度，塑造完整的 Our Legacy 品牌概念和形态。
Via OUR LEGACY
今天人们如何看待品牌的第一批服装，它们与当前先进的男装系列有何关联？以及涵盖从男性气质到标志性单品，最后回到原点 —— 关于「Our Legacy」这个名字的起源和含义。结合摄影和文字进行「叙述」，或诙谐或真实地希望与读者、品牌粉丝产生共鸣，以此「续写」品牌故事。
《Phase One – Archive Book》
《Phase One – Archive Book》 | Via jack—harper
这本记载了从 2015 年到 2018 年 A-COLD-WALL* 的设计历程，虽然其承载及呈现的档案历史不算悠久，但品牌于服装中探索英国熔炉文化，抽象且富有逻辑的设计语言，出色的视觉风格，让它有足够的底气推出这本 283 页的书籍。
Via jack—harper
「在我们的数字时代，叙事的工作过程、发展和演变往往会丢失。」Samuel Ross 曾表达创作此书的目的——作为抵消以上情况的一种方式，设计师希望在书中重现 A-COLD-WALL* 工业概念中有形的部分。而一直在视觉方面有所造诣的 Samuel Ross 在《Phase One – Archive Book》中，将品牌的演变过程编织为一段「视觉之旅」，从 A-COLD-WALL* 每个系列 Lookbook 中提取抽象元素，记录成立 3 年工作室演变过程，以及过去收藏中与艺术家合作的美学特色。
Designer —— Jil Sander、Virgil Abloh、Issey Miyake
《Familiarity》
《Familiarity》| Via JIL SANDER
承袭 Jil Sander 对美学独特的见解，在创意总监 Luke & Lucie Meier 的统筹下，一本传递品牌审美的摄影集《Familiarity》于今年 8 月推出，集合 Chris Rose、Olivier Kervern、Mario Sorrenti 等与 Jil Sander 合作过数回的摄影师作品。
Via JIL SANDER
至今作为极简时尚的指标，Jil Sander 于《Familiarity》一书中并没有聚焦真正意义上的简约风格，而是邀请上述提及的摄影师，拍摄 Luke & Lucie Meier 的家或花园等私人场景，处处透露着生活气息。而在自然风光的衬托下，反而更彰显Jil Sander 的纯粹与真实性，温和光影交错中传达极具感染力的叙事。
《Insert Complicatd Title Here》
《Insert Complicatd Title Here》 | Via WAllPAPER MAGAZINE
来自哈佛大学出版的书籍，作为《The Incidents》系列中的一期，但通篇都是关于 Virgil Abloh 在哈佛大学做演讲的言论，也是 Virgil Abloh 生前最为标志性的一次学术演讲。
Via Sternberg Press
「我的 DNA 是什么？」Virgil Abloh 首先向哈佛大学设计研究学院的听众提出疑问，尔后结合自己在学生时代得到的知识与技术，注入到时尚、产品设计和音乐等领域中，为听众提供「如何培养个人设计语言」的窍门。此外同时拥有建筑师、工程师和艺术家等多重身份的 Virgil Abloh，在此书我们将进入他幕后的创作过程，感受他真诚且极具创造力的设计理念，最后巧妙地以「什么是你的 DNA？」问题，让大家转换角度，将关注点回归到自身。
《Issey Miyake East Meets West》
《Issey Miyake East Meets West》 | Via IDEA
由日本 Heibonsha（平凡社）于 1978 年出版，日本平面设计师 Ikko Tanaka 构思，以彩色或黑白的视觉画面呈现 Issey Miyake 服饰作品，涵盖他最为人熟知的「织物」基本概念的岁月。
Via IDEA
「我们是第一个真正在好莱坞电影和好时酒吧（生产巧克力和焦糖的公司）时代中长大的人，也是第一个不得不从另一个方向寻找新身份的人」「我们在两个世界之间做梦」Issey Miyake 为此书解释，由于 60 年代便在巴黎工作，作为东方人的他意识到自己缺乏对西方的了解，在这种既是优势又是劣势的情况下，只能继续前进。而该书无论从名字，还是内容呈现都成为 Issey Miyake 在探索过后，将东西方合二为一的证明。
Luxury —— LOUIS VUITTON、GUCCI、BALENCIAGA
《TRAVEL BOOK SERIES》
《TRAVEL BOOK SERIES》 | Via LOUIS VUITTON
出自LOUIS VUITTON 的《TRAVEL BOOK SERIES》提供全新的现代旅行视野，以介于旅行日记和速写本之间的风格，邀请来自世界各地的艺术家为一个国家或城市创作插图，共同探索偏远的荒野和不眠的城市，这里可能是上海、东京、澳大利亚，也可能是复活节岛、北极，甚至是火星……
Via LOUIS VUITTON
因未知而惊喜，因发现新大陆而狂喜，《TRAVEL BOOK SERIES》于真实或虚拟中航行，将每个地方的文化特色通过不同方式展现出来，包含插画、拼贴、卡通等呈现深情的、温暖的或讽刺的叙事。不像是我们传统意义上的旅行书，《TRAVEL BOOK SERIES》更像是涵盖各个地方文化的精美画册，非常值得收藏。
《CHIME》
《CHIME》| Via EQUILIBRIUM GUCCI
2019 年，GUCCI 宣布开启 Chime for Change 新篇章，旨在推动更广泛、更具有包容性的性别平等定义。除参与到 GUCCI Art Wall 项目之外，GUCCI 还推出一本名为《CHIME》 杂志，由 LGBT 运动知名人士 Adam Eli 编撰，意大利艺术家 MP5 把握视觉语言和风格。
Via EQUILIBRIUM GUCCI
而《CHIME》杂志也如其项目性质一般，以推动 LGBT 性别平等为目标，选题有着独特定位，采访或邀请的合作单位也大多是与 LGBT 相关的人。此外，擅长壁画、插画、黑白绘画的艺术家 MP5，因常年与各种地下文化、次文化社群交流密切，她为《CHIME》创作的封面，无论从字型、排版用色上都颇有 80 年代 Punk 杂志的反叛意味。
《BALENCIAGA : Winter 18》
《BALENCIAGA : Winter 18》 | Via PAPERMAG
顾名思义，这本书展现了 BALENCIAGA 2018 秋冬系列幕后，由摄影师 Johny Dufort 和 Pierre Ange Carlotti 以不同视觉记录这场秀的细节，从品牌总部试镜到宾客离开的场景，完整还原了这场 2018 秋冬系列秀场。这源于创意总监 Demna Gvasalia 希望以不同的方式把每一场秀记录下来的想法「在往后的时装秀，我想以电影拍摄的风格诠释 BALENCIAGA 的构思和舞台布置，计划为每场秀留下某种形式的记录，希望观众能置身其中，了解筹备过程。」
Via PAPERMAG
同时，在这 300 多页的书中，Demna Gvasalia 和出版人 Rizzoli 以 CMYK 套色模式分色，为每张图片注入两种「霓虹色调」，而这则需要动手翻阅实体书才能感受到。封面和书侧都印有涂鸦插画，为这本记录秀场的摄影集带来更丰富的视觉效果，同时呼应着当季的大秀现场布置。
以上，我们分为三大类别，为各位推荐了 9 本品牌自发，或设计师参与其中的书籍，其中不乏摄影集、品牌美学等视觉呈现，也有以回顾角度展望未来的「档案」特辑，或透过旅行视野、平权运动呼吁我们多关注身边的人事物。无论是什么新奇视角或猎奇美学，其实都是品牌借此传达概念与文化，也正是这些时尚读物，让我们可以接收到更多超越时空，打破局限的人类智慧与文明。